Eulenspygel – Staub auf Deinem Haar (2004)

Eine teutonische Geschichte der ganz besonderen Art:

Eulenspygel war eine deutsche Progressive-Rock-Band, die 1971 gegründet wurde. Ihre Musik spannte sich von Rock über Jazzeinflüsse bis zum Sprechgesang. Die Band gehört zu den ersten Rockbands, die deutsche Texte sangen – meist politische Statements, insbesondere Kritik an der westlichen Gesellschaft, etwa am Kapitalismus, am Schulsystem, an der Umweltzerstörung und am Vietnamkrieg.

Bekannt wurden die Lieder Konsumgewäsche aus der LP Eulenspygel 2, das auch als Single erschien und häufig auf dem Sender SWF3 in der Sendung PopShop zu hören war, und Der Fremde aus der LP Ausschuß von 1972.

Eulenspygel wurde 1971 im Raum Stuttgart/Esslingen/Plochingen gegründet. Ein Teil der Musiker hatte zuvor der Band Royal Servants angehört, die englischsprachige Texte gesungen hatte. Anfangs bestand die Besetzung aus Detlev Nottrodt (E-Gitarre, Gesang), Matthias James Thurow (E-Gitarre, Violine, Mellotron, Sitar), Roland Nibal (E-Bass), Mulo Maulbetsch (Gesang), Günter Klinger (Schlagzeug), Cornelius Hauptmann (Querflöte, Saxophon) und Karl-Heinz Großhans (Keyboard). Nottrodt und Thurow waren auch die Komponisten der Band. Hauptmann und Großhans hatten eine klassische Ausbildung, Hauptmann wurde später ein bekannter Opern- und Konzertsänger.

Die Band erhielt einen Vertrag beim Plattenlabel Intercord, das eigens das Sub-Label Spiegelei gründete, in dem dann zahlreiche Krautrock-Alben erschienen. Das erste Eulenspygel-Album wurde 2 genannt; das Cover mit einem Küken, das in einer Bratpfanne auf einem toten Singvogel und einem Spiegelei steht, erregte Aufsehen. Das zweite Album, Ausschuß, wurde im Apple Studio in London aufgenommen. Eine Seite besteht aus dem Stück Abfall, das im Stil einer Rockoper von einem Heimkind handelt.

Ab 1973 kam es zu Umbesetzungen. Nic Nicoll spielte ab diesem Jahr Sopransaxophon und Klarinette. Nach der Neugründung 1976 änderte die Band ihren Stil Richtung Popmusik bzw. Folkrock. 1976/1977 kam Peter Weber neu als Bassist in die Band. 1977 bis 1984 war Peter Garratoni der Schlagzeuger. Als Gitarrist kam Günter Marek in die Band. Zusammen mit Georg Köberlein machte Eulenspygel zunehmend „Spaßmusik“, die sich stilistisch dem Punk und der New Wave näherte. Schließlich benannte sich die Band in Zong um (Quelle: wikipedia)

Und hier ein quasi posthum veröffentlichtes Live-Album:

Eulenspygel führen hier vor, daß sie auch auf der Bühne zu überzeugen wußten. Mit den gewohnt kritischen deutschen Texten und diesmal zwei Gitarren. Guter Klang.

Auf dieser Live-Aufnahme aus dem großen Sendesaal des WDR am 13.01.1973 bekommt man eine kurzlebige und gitarrenlastige Besetzung von Eulenspygel zu hören. Die Musik ist eigentlich etwas untypisch für Eulenspygel, aber sehr originell. Die Band beweist eindrucksvoll, dass sie auch live und in veränderter Besetzung ihr hohes musikalisches Niveau durchhält.

Zwei meiner Lieblingstitel, „Staub auf deinem Haar“ und „Konsumgewäsche“, klingen interessant anders. Zwei mir bisher unbekannte Stücke, „Der Fremde“ und „Menschenmacher“ gefallen mir ausgezeichnet. 4 der Tracks sind mir ein wenig zu textlastig.

Alles in allem ein sehr empfehlenswertes Album, noch dazu in überragender Aufnahmequalität. Essentiell für jeden Freund der Gruppe. (Rudi Vogel)

Auch wenn die Texte gelegentlich ein wenig unbeholfen wirken, sie zeigen sehr deutlich, dass die Band den Anspruch hatte, textlich nicht nur hohlen Unsinn zu verbreiten; im Gegenteil: sie zeigten texlich ne klare Kante (und das gibt bei einem wie mir ganz viele Sympathiepunkte).

Von daher kann man sie textlich durchaus mit Floh de Cologne vergleichen … denen waren sie aber musikalisch um Meilen voraus.

Live-Mitschnitt eines WDR-Radiokonzertes in Köln am 13. Januar 1973

Besetzung:
Günter Klinger (drums, vocals)
Mulo Maulbetsch (vocals, guitar)
Nic Nicoll (saxophone, clarinet)
Detlev Nottrodt (guitar, keyboards, harmonica, vocals)
Matthias Thurow (bass)

Titel:
01. Der Fremde 6.23
02. Staub auf Deinem Haar 10.52
03. Menschenmacher 7.06
04. Untertanenfabrik 3.48
05. Ring frei (Medley) 10.14
05.1. 6:30 Uhr aufstehn
05.2. Oh, Junge
05.3. Irrenhaus
05.4. Wie ein Stein
06. Kinderlied 5.10
07. Konsumgewäsche 8.16
08. Teufelskreis 5.43

Musik und Texte:
Günter Klinger – Mulo Maulbetsch – Nic Nicoll – Detlev Nottrodt – Matthias Thurow

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Mehr von Eulenspygel:

Eulenspygel – 2 (1971)

Eine teutonische Geschichte der ganz besonderen Art:

Eulenspygel war eine deutsche Progressive-Rock-Band, die 1971 gegründet wurde. Ihre Musik spannte sich von Rock über Jazzeinflüsse bis zum Sprechgesang. Die Band gehört zu den ersten Rockbands, die deutsche Texte sangen – meist politische Statements, insbesondere Kritik an der westlichen Gesellschaft, etwa am Kapitalismus, am Schulsystem, an der Umweltzerstörung und am Vietnamkrieg.

Bekannt wurden die Lieder Konsumgewäsche aus der LP Eulenspygel 2, das auch als Single erschien und häufig auf dem Sender SWF3 in der Sendung PopShop zu hören war, und Der Fremde aus der LP Ausschuß von 1972.

Eulenspygel wurde 1971 im Raum Stuttgart/Esslingen/Plochingen gegründet. Ein Teil der Musiker hatte zuvor der Band Royal Servants angehört, die englischsprachige Texte gesungen hatte. Anfangs bestand die Besetzung aus Detlev Nottrodt (E-Gitarre, Gesang), Matthias James Thurow (E-Gitarre, Violine, Mellotron, Sitar), Roland Nibal (E-Bass), Mulo Maulbetsch (Gesang), Günter Klinger (Schlagzeug), Cornelius Hauptmann (Querflöte, Saxophon) und Karl-Heinz Großhans (Keyboard). Nottrodt und Thurow waren auch die Komponisten der Band. Hauptmann und Großhans hatten eine klassische Ausbildung, Hauptmann wurde später ein bekannter Opern- und Konzertsänger.

Die Band erhielt einen Vertrag beim Plattenlabel Intercord, das eigens das Sub-Label Spiegelei gründete, in dem dann zahlreiche Krautrock-Alben erschienen. Das erste Eulenspygel-Album wurde 2 genannt; das Cover mit einem Küken, das in einer Bratpfanne auf einem toten Singvogel und einem Spiegelei steht, erregte Aufsehen. Das zweite Album, Ausschuß, wurde im Apple Studio in London aufgenommen. Eine Seite besteht aus dem Stück Abfall, das im Stil einer Rockoper von einem Heimkind handelt.

Ab 1973 kam es zu Umbesetzungen. Nic Nicoll spielte ab diesem Jahr Sopransaxophon und Klarinette. Nach der Neugründung 1976 änderte die Band ihren Stil Richtung Popmusik bzw. Folkrock. 1976/1977 kam Peter Weber neu als Bassist in die Band. 1977 bis 1984 war Peter Garratoni der Schlagzeuger. Als Gitarrist kam Günter Marek in die Band. Zusammen mit Georg Köberlein machte Eulenspygel zunehmend „Spaßmusik“, die sich stilistisch dem Punk und der New Wave näherte. Schließlich benannte sich die Band in Zong um (Quelle: wikipedia)

Hier ihr zweites Album:

Eulenspygel waren 1971 eine der ersten Gruppen in Deutschland, die es wagten, von englischsprachigen auf deutschsprachige Stücke umzusteigen. Diese Sprache war damals allein dem Schlager vorbehalten, und so hatte man verständlicherweise Bedenken, in dessen seichte Nähe gerückt zu werden. Doch der Versuch glückte, wie man auf ihrem Erstlingswerk „Eulenspygel 2″ hören kann, damals als erste Platte auf Spiegelei erschienen.“2“ hieß sie deshalb, weil die besetzungsgleiche Vorläufergruppe Royal Servants 1970 bereits die LP „We“ herausgebracht hatte.

Nach dem Umstieg auf deutsche Stücke nannte man sich dann folgerichtig nach Till Eulenspiegel in Eulenspygel um, um Gesellschaft und Staat mit klugen und aufrüttelnden Fragen den Spiegel vorzuhalten. (Pressetext)

Dieses Album erschien im Herbst 1971 als allererste LP auf dem Underground-Rock-Label Spiegelei, aufgenommen im damals bekannten Maschen Studio in Hamburg vom 19. bis 21. Juli 1971. Die Zeitschrift Musik Express, lobte die Platte und bescheinigte der Band ein überraschendes (positives) Ergebnis, vor allem durch die Verwendung der harten deutschen Sprache und unterstrich ihre Aussagen, von ‚Konsumgewäsche ‚ bis zum ‚Lied vom Ende‘, mit aggressivem Rock, der in einigen Passagen an frühe Spooky Tooth erinnert. Son My“, mit über 11 Minuten der längste Track der LP, zeigt eine in sich geschlossene Gruppe, der es nicht schwer fällt, sich musikalisch auszudrücken. Massive Orgelpassagen mit einer dahinfliegenden Flötenstimme setzen die Hauptakzente in dem Stück. Durch Rückkopplungen und andere technische Mittel wird eine schaurige Stimmung erzeugt. Staub auf deinem Haar“ ist ein Titel, der sich mit der Umweltzerstörung beschäftigt, genauer gesagt, die verheerende Situation musikalisch nachstellt. Eine Wah-Wah-Gitarre schöpft die ihr zur Verfügung stehenden Möglichkeiten aus, ohne jedoch zu fesseln.

Den besten Eindruck hinterließ die musikalische Trilogie „Das Lied vom Ende“. Der Beginn ist mit barocker Instrumentierung gesetzt. Danach gesellt sich die Violine zu den Rhythmusinstrumenten und symbolisiert mit ihrem Tempo das nahende Ende. Eulenspygel transportieren diesen gewissen deutschen Underground-Vibe der 70er Jahre mit hausgemachten Orgelschleifen, schweren Bass- und Gitarrenüberlagerungen mit härteren Vocals, die sorgfältige Mischung aus Jazz, Fusion, Prog und Rock wurde ziemlich clever arrangiert und mit viel Fantasie, Farbe und Tempowechseln gemischt. Fans von Krautrock sollten dieses Album unbedingt in ihrer Sammlung haben. (clear-spot.nl)

Eulenspygel sind für mich die progressivere Ausgabe von Witthüser und Westrupp, wobei die Texte nicht witzig oder romantisch, sondern links und kritisch sind, was sich heutzutage etwas komisch anhört. Das verzeiht man dem Album aber gerne.

Das Debütalbum von Eulenspygel trägt den Titel „2“, weil das Album „We“ der Vorgängerband Royal Servants als erstes Album gezählt wurde. Berühmt wurde das Album durch das Skandalcover mit dem verbrannten Hühnchen, das nach vielen Protesten durch eine entschärfte Fassung ersetzt wurde. „2“ was das erste Album des neuen Spiegelei-Labels, dem progressiven Sublabel von Intercord. Es wird ein feiner Mix unterschiedlicher Musikstile gespielt.

Autogrammkarte:

Das lange Stück „Son My“ hat z. B. einen langen experimentelle Mittelteil mit feiner Fuzzgitarre, Flöten- , Bass- und Keyboardsoli und elektronischen Effekten. „Konsumgewäsch“ ist eine gute Bluesnummer. Eine meiner Krautrock-Lieblingsballaden, „Staub auf deinem Haar“, beginnt mit einem Riff, der nach „Do what you like“ von Blind Faith klingt, mittendrin ein hammergutes Gitarrensolo, überraschende Tempiwechsel. Der lange Track „Das Lied vom Ende“ beginnt mittelalterlich und entwickelt sich zu einer mörderischen Rocknummer mit einem Gitarrensolo, das einem das Hirn wegbläst. Klingt wie eine Mischung aus Parzival und Wallenstein während ihrer besten Zeit.

Langer Rede kurzer Sinn: „2“ ist eines der wichtigsten und typischten Krautrockalben. Keine ernsthafte Sammlung kann darauf verzichten. (Rudi Vogel)

So isses und nicht anders !

Besetzung:
Karlheinz Großhans (organ, vocals)
Cornelius Hauptmann (flute)
Günter Klinger (drums, percussion, cowbells)
Ronald Libal (bass)
Mulo Maulbetsch (vocals, harmonica)
Detlev „Keucher“ Nottrodt (guitar, vocals)
James „Till“ Thurow (guitar, violin)

Titel:
01. Till 3.47
02. Son My (My Lay) 11.16
03. Konsumgewäsche 4.04
04. Staub auf deinem Haar 7.56
05. Die Wunde bleibt 1.59
06. Das Lied vom Ende 10.12
06.1. Erstens
06.2. Alt
06.3. Jung sein
06.4. Hastig und kaputt
06.5. Das Ende vom Lied

Musik und Texte:
Karlheinz Großhans – Cornelius Hauptmann – Günter Klinger – Ronald Libal – Mulo Maulbetsch – Detlev Nottrodt – James Thurow

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Mehr von Eulenspygel:

Eulenspygel – Ausschuss (1972)

Eine teutonische Geschichte der ganz besonderen Art:

Eulenspygel war eine deutsche Progressive-Rock-Band, die 1971 gegründet wurde. Ihre Musik spannte sich von Rock über Jazzeinflüsse bis zum Sprechgesang. Die Band gehört zu den ersten Rockbands, die deutsche Texte sangen – meist politische Statements, insbesondere Kritik an der westlichen Gesellschaft, etwa am Kapitalismus, am Schulsystem, an der Umweltzerstörung und am Vietnamkrieg.

Bekannt wurden die Lieder Konsumgewäsche aus der LP Eulenspygel 2, das auch als Single erschien und häufig auf dem Sender SWF3 in der Sendung PopShop zu hören war, und Der Fremde aus der LP Ausschuß von 1972.

Eulenspygel wurde 1971 im Raum Stuttgart/Esslingen/Plochingen gegründet. Ein Teil der Musiker hatte zuvor der Band Royal Servants angehört, die englischsprachige Texte gesungen hatte. Anfangs bestand die Besetzung aus Detlev Nottrodt (E-Gitarre, Gesang), Matthias James Thurow (E-Gitarre, Violine, Mellotron, Sitar), Roland Nibal (E-Bass), Mulo Maulbetsch (Gesang), Günter Klinger (Schlagzeug), Cornelius Hauptmann (Querflöte, Saxophon) und Karl-Heinz Großhans (Keyboard). Nottrodt und Thurow waren auch die Komponisten der Band. Hauptmann und Großhans hatten eine klassische Ausbildung, Hauptmann wurde später ein bekannter Opern- und Konzertsänger.

Die Band erhielt einen Vertrag beim Plattenlabel Intercord, das eigens das Sub-Label Spiegelei gründete, in dem dann zahlreiche Krautrock-Alben erschienen. Das erste Eulenspygel-Album wurde 2 genannt; das Cover mit einem Küken, das in einer Bratpfanne auf einem toten Singvogel und einem Spiegelei steht, erregte Aufsehen. Das zweite Album, Ausschuß, wurde im Apple Studio in London aufgenommen. Eine Seite besteht aus dem Stück Abfall, das im Stil einer Rockoper von einem Heimkind handelt.

Ab 1973 kam es zu Umbesetzungen. Nic Nicoll spielte ab diesem Jahr Sopransaxophon und Klarinette. Nach der Neugründung 1976 änderte die Band ihren Stil Richtung Popmusik bzw. Folkrock. 1976/1977 kam Peter Weber neu als Bassist in die Band. 1977 bis 1984 war Peter Garratoni der Schlagzeuger. Als Gitarrist kam Günter Marek in die Band. Zusammen mit Georg Köberlein machte Eulenspygel zunehmend „Spaßmusik“, die sich stilistisch dem Punk und der New Wave näherte. Schließlich benannte sich die Band in Zong um (Quelle: wikipedia)

Hier ihr zweites Album (warum das Erstlingswerk „Eulenspygel 2“ heißt kann ich beim besten Willen nicht erklären).

Nachdem das zweite Album von Eulenspygel lange nur als illegaler CD-Bootleg erhältlich war, veröffentlichten Garden Of Delights dieses Album erstmalig offiziell in digitaler Form. Zusätzlich wurden auf die CD noch 7 Bonustitel raufgepackt, welche bisher in dieser Form teilweise noch gar nicht erhältlich waren, wie z.B. drei Titel, die speziell für eine Sendung der ARD („Ring frei“) aufgenommen wurden. Ein sehr umfangreiches Booklet mit der sehr lebhaften Bandgeschichte rundet dieses Re-Release perfekt ab.

Kernstück des Albums ist der über 22-minütige Titelsong, der als eine Art gesellschaftskritische Mini-Oper Sinfonik- / Klassikrock vom Feinsten bietet. Mellotron und Orgel sorgen für eindringliche Stimmung, dazwischen tobt sich die Band eindringlich und virtuos aus oder platziert ihre sehr links-gerichteten Textaussagen.

Ronnie Libal

Gerade der sehr krasse Gegensatz zwischen den sehr kritischen, politischen Texten und der Musik ist natürlich gewöhnungsbedürftig und dürfte nicht jedermanns Geschmack sein. Aufnahmetechnisch ist „Ausschuß“ allerbeste Qualität, da es in den damals führenden Apple Studios in London aufgenommen wurde. Die Band konnte es natürlich auch nicht lassen, sich auf genau dem gleichen Zebrastreifen wie The Beatles einige Jahre zuvor ablichten zu lassen.

Die weiteren, eher kürzeren Stücke, haben ebenfalls sehr radikale Textaussage (Liedtitel wie „Mich kotzt hier alles an“, „Untertanenfabrik“ sprechen eine deutliche Sprache), musikalisch können sie aber nicht ganz die eigene Vorgabe des Titelsongs halten. Mal geht es mehr Richtung Folk, dann kommt Blues Rock oder auch Krautrock zum Tragen. Auch ist in manchen Passagen recht augenscheinlich, dass die eigenen Vorbilder zu jener Zeit Bands wie Procol Harum, Yes, Genesis oder Van der Graaf Generator waren, vor allem die intensiven Instrumentalpassagen brauchen sich nicht vor den britischen Kollegen zu verstecken.

„Ausschuß“ ist nicht nur ein Zeitdokument einer Zeit der innerpolitischen Zerrissenheit und des Protests, es dokumentiert auch, dass auch in Deutschland die Hochzeit des Progressive Rock ihre deutlichen Spuren hinterlassen hat. (Kristian Selm)

Die angesprochene stilistische Vielfalt empfind eich als Bereicherung, die textlichen „Härten“ gehören für mich in die Kategorie „Klartext reden“ und musikalisch, ja musikalisch waren sie Gruppen wie Floh de Cologne meilenweit voraus. Von daher kann man sich das auch heute noch anhören, auch deswegen weil Lieder wie „Kinderlied“ verdammt nochmal heute auch noch gültig sind.

Und das Bandmitglied Detlev Nottrodt erinnert sich an jene Zeit:

Die gleiche Besetzung wie auf der „Eulenspygel 2“CD wurde von der Firma Intercord in einem Anflug von Größenwahn ins Apple-Studio der Beatles (wo grade Ring Starr an seinem nachmaligen Hit „It don’t come easy“ bastelte) geschleppt.

In 4 Tagen – einschließlich des Mixings – mußte das ziemlich komplexe Werk, das auch viele riskante improvisatorische Stellen hatte , reingehauen werden. Das war Stress pur , aber auch ein Rausch des Aus-sich-herausgehens, des Experimentierens , wie es die Band noch nie erlebt hatte.

Die Gruppe schnappte sich respektlos das teure Equipment , was im Studio von berühmten Kollegen wie Ringo Starr oder Argent , herumstand (Sitar , 12-String , Moog , Mellotron ect.)und baute es spontan in die Arrangements ein.

Eine komplette Plattenseite (22 Minuten) erzählte in Rock-sinfonischer Weise das Schicksal eines Heimzöglings, in anderen Songs werden die herrschenden Politiker als tyrannische Menschenmacher, die Erziehungseinrichtung Schule als Untertanenfabrik gegeißelt.

Na klar, die Abbey Road, London … das musste wohl sein … 

Von heutiger Sicht aus sicher übertrieben, aber im Kern gar nicht so daneben. Gute, humane und effektive Schulen haben doch bis heut Seltenheitswert, oder?

Um möglichst authentisch zu erzählen, ist die Gruppe damals in Heime gegangen und hat Jugendliche und Erzieher interviewt oder hat in einem Jugendgefängnis gespielt und Gespräche geführt.

Die CD Edition von 2000 hat von der späteren Besetzung(1973 &1974) einige interessante Bonustracks dazugefügt, die die dem Applesound zwar nicht standhalten können, aber gut dokumentieren, wie die Gruppe sich anschließend in eine mehr Folk-rockige Richtung weiterentwickelt hat (1973 bis 1976).

Und ich will und werde den Spuren dieser Musiker von ihren Anfängen bis heute folgen … da passierten interessanten Sachen …

AlternativeFrontCover

Besetzung:
Karlheinz Großhans (organ, synthesizer, vocals)
Cornelius Hauptmann (flute, saxophone, crumhorn, vocals)
Günter Klinger (drums)
Ronnie Libal (bass)
Mulo Maulbetsch (vocals, guitar)
Detlev Nottrodt (guitar, vocals)
James „Till“ Thurow (guitar, mellotron, violin, sitar, flute)
+
Daniel Bridgman – percussion bei 01.,+ 03.)
Anthony Grout-Smith (bass (bei 02.,+ 03.)

Titel:
01. Abfall 22.10
02. Menschenmacher 2.59
03. Teufelskreis 7.50
04. Herzliches Beileid 2.54
05. Der Fremde 5.43
06. Untertanenfabrik 3.53
+
07. Sechs Uhr aufstehen (ARD-TV, 1972) 2.11
08. Junge, was willste draußen (ARD-TV, 1972) 2.40
09. Mich kotzt hier alles an (ARD-TV, 1972) 2.17
10. Schlafstadt (demo, 1973) 3.54
11. Kinderlied (demo, 1974) 4.27
12. Freut Euch, Kinder (demo, 1974) 2.51
13. Zusammenstehen (demo, 1974) 6.20

Allte Titel: Karlheinz Großhans – Hauptmann – Klinger – Libal – Maulbetsch – Nottrodt – Thurow

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